Rahmenprogramm
Rahmenprogramm
Lehrer*innenfortbildung
Für alle interessierten Lehrer*innen bieten wir die Möglichkeit einer Weiterbildung im Rahmen des Festivals.
Leitung: Annika von Busekist
In Kooperation mit dem Landesverband Theater in Schulen e.V.
Workshops
drinunddraußen
Bianca Mendonça
Maulheld*innenBeschreibung
In diesem Workshop entdeckst du die Akteur*innen des öffentlichen Raums: Vögel, Pflanzen, Architektur und menschliche Einwohner*innen. Wie koexistieren sie alle zusammen in einer vielfältigen Landschaft? Wie begegnen wir uns? Wer gehört dazu, und wer wird ausgeschlossen?
Durch performative Aktionen erproben wir verschiedene Möglichkeiten, diesem Raum und seinen Bewohner*innen zu begegnen und die Erfahrungen zu kartieren, zu dokumentieren und auf theatrale Weise zu teilen.
Bitte wetterfeste Kleidung mitbringen (Regenjacke, Mütze, Sonnencreme).
Workshopleitung
Bianca Mendonça (sie/she) ist Theatervermittlerin, Choreografin und Regisseurin. Sie bewegt sich in der freien Szene durch künstlerische Zusammenarbeit mit der Theatergruppe Pulk Fiktion, dem DESLOCAR Kollektiv und ihrer eigenen Arbeit unter dem Label RUA. Köln hat sie zu ihrer zweiten Heimat gemacht – auch wenn interkontinentaler Transit Teil ihrer künstlerischen Sprache und Biografie ist.
Wer schreibt die Wahrheit?
Vanessa Linnemann
Maulheld*innenBeschreibung
KI-Systeme schreiben heute Texte, generieren Bilder, entwickeln Charaktere. Sie tun das nicht aus dem Nichts, sondern auf Basis von Millionen Geschichten, die andere geschrieben haben. Manche Stimmen sind darin laut, andere fehlen ganz. Wo bist du da noch Autor*in, wenn die Maschine dein Theaterstück schreibt? Oder Regie führt? Wir probieren beides aus: Eine Gruppe lässt die KI ein Stück schreiben und bringt es auf die Bühne. Die andere schreibt selbst und lässt sich von der KI inszenieren. Vorwissen brauchst du keins.
Workshopleitung
Vanessa Linnemann ist Medienwissenschaftlerin und Philosophin aus Düsseldorf. Mit ihrer Initiative jung&talentiert gibt sie Workshops zu KI, Medien- und Demokratiebildung an Schulen und in Kulturinstitutionen. Als TV-Redakteurin arbeitete sie u. a. für die Sendung mit der Maus und den KiKA. Sie ist Mitglied der Gesellschaft für Medienpädagogik und Kommunikationskultur und leitet seit neun Jahren die Jury des Filmwettbewerbs DrehMOMENTE in der Sektion „junge Erwachsene“.
Partnering Grundlagen
Rossanna Veza
Maulheld*innenBeschreibung
In diesem Workshop lernt ihr die Grundlagen von Partnering kennen. Das ist eine tänzerische Form von Partnerakrobatik, bei der es viel um Flow und Dynamik geht. Ihr werdet euch gegenseitig heben, weight sharen und shiften und auf spielerische Weise ein Gefühl für die Gruppe im Raum und Vertrauen für die anderen Körper üben.
Für den Workshop braucht ihr (Sport-)Kleidung, in der ihr euch gut bewegen könnt.
Content note: Körperkontakt
Workshopleitung
Rosanna Veza ist ausgebildete Zirkuspädagogin und studiert zurzeit Szenische Forschung in Bochum. Zu sehen war sie bisher in Stücken aus den Bereichen Neuer Zirkus und Physical Theatre, unter anderem in den Projekten Cyclic Bodies (Ponyclub), Mallorca, Macht und Wellness (nologo kollektiv) und Cocoon (Selma Lou Haß).
Tanz
Petr Hastik
Maulheld*innenBeschreibung
TBD
Workshopleitung
TDB
Was macht ein Bild glaubwürdig?
Lev Gonoplolskiy
Maulheld*innenBeschreibung
Kann ein Schatten die Wahrheit sagen? Warum wirken manche Bilder wie ein Theaterstück und andere wie ein Geheimnis? In diesem Workshop wird fotografiert, experimentiert, gebaut und gestaunt. Mit Licht, Perspektiven, Kamera Obscura und Handyfotografie gehen wir auf Entdeckungsreise durch die Welt der Bilder. Dabei entstehen überraschende Fotos, kleine Inszenierungen und vielleicht sogar die Antwort auf die Frage: Was ist eigentlich wahr – und was nur gut gespielt?
Workshopleitung
Lev Gonopolskiy ist ein russisch-kasachischer Fotograf, Filmemacher und Regisseur mit Schwerpunkt auf Porträt-, Theater- und Modefotografie. Im Zentrum seiner Arbeit steht die Suche nach Atmosphäre, Intimität und visueller Ästhetik. Seine Fotografien bewegen sich zwischen filmischer Inszenierung und dokumentarischer Nähe — geprägt von Licht, Komposition und einem sensiblen Blick für Menschen, Räume und Stimmungen. Besonders im Theaterkontext entwickelte Lev eine eigene visuelle Sprache. Dabei interessiert ihn nicht nur die reine Dokumentation einer Produktion, sondern vielmehr die Übersetzung von Emotionen, Spannung und Bühnendynamik in eigenständige, atmosphärische Bildwelten.